Aline Laurent-Mayard (elle/they)

1968, un an avant les émeutes de Stonewall. L'homosexualité est illégale aux États-Unis et les gays quasiment invisibles dans les médias. À New York, une petite salle de théâtre off-Broadway ose l'inédit: accueillir une pièce sur une bande d'amis gays. Contre toute attente, le succès de The Boys in the Band de Mart Crowley est énorme et la pièce ouvre une discussion sans précédent sur l'homosexualité dans le pays. Cinquante ans plus tard, Netflix diffuse une adaptation par Joe Mantello, produite

À l’origine de Ratched, la nouvelle série Netflix, il y a Vol au-dessus d’un nid de coucou de Miloš Forman, un film typique des années 70. Son héros est un homme toxique, McMurphy, un condamné pour viol sur mineur qui feint la folie pour éviter la prison. Son antagoniste est une femme qui s’oppose à lui, l’infirmière en cheffe, Miss Ratched. L’homme refuse de respecter des règles qu’elle a érigées pour aider les patients. Il est dépeint comme féru de liberté et bon-vivant. Elle comme rabat-joie,

«Je vais changer la façon dont on fait les films», assure Raymond Ainsley, un réalisateur fictionnel à moitié philippin joué par Darren Criss dans Hollywood, la nouvelle série de Ryan Murphy diffusée sur Netflix depuis le 1er mai. «Je vais m'assurer que les gens comme nous ne restent pas sur les bas-côtés», explique-t-il à Archie Coleman, un scénariste noir. Nous sommes dans les années 1940 et les personnes racisées n'ont pas le droit de cité à Hollywood. Raymond et Archie veulent changer ça. Il

Et si les personnes marginalisées avaient pu faire tomber le boys’ club d’Hollywood à son âge d’or, si elles avaient pu raconter les histoires qu’elles voulaient voir? Voici le point de départ d’Hollywood, dernière série de Ryan Murphy (Nip/Tuck, Glee, American Horror Story…) diffusée sur Netflix depuis le 1er mai. Hollywood nous fait voyager dans les années 40. Archie Coleman (Jeremy Pope), un scénariste gay, et Raymond Ainsley (Darren Criss), un réalisateur qui semble blanc, veulent réaliser u

Avec sa série Hollywood, Ryan Murphy a voulu rendre hommage à celles et ceux qu’Hollywood a ignoré.e.s et maltraité.e.s pendant son « âge d’or » : les femmes, les personnes racisées et les LGBT+. Plutôt que de raconter leur dure réalité, le showrunner ouvertement gay et son acolyte Ian Brennan ont décidé de réparer les torts et de leur offrir la revanche qu’elles et ils n’ont jamais eu. Et la fiction se mêle donc à la réalité de l'usine à rêves. Komitid vous entraîne derrière l'écran, dans le Ho

Combien de séries post-MeToo, post-BlackLivesMatter peuvent se vanter de représenter la diversité d’un lycée américain de façon aussi exhaustive et réaliste que “Glee” ?

Peu de séries ont provoqué autant de sentiments contradictoires que Glee. Révolutionnaire, inclusive, réaliste, drôle, touchante, mais aussi répétitive, problématique et invraisemblable la série musicale était un peu de tout ça à la fois. Dix ans après la diffusion de son premier épisode, la série, nouvellement disponible sur N

L’existence de la série Pose est un miracle. Son créateur, Steven Canals, un trentenaire noir queer du Bronx, s’est entendu dire par toutes les sociétés de production que sa série était trop noire, trop brown, trop queer, trop trans, trop niche. Il a essuyé les refus, jusqu’à ce que son script tombe entre les mains du producteur Ryan Murphy. Une fois Ryan Murphy et son partenaire Brad Falchuk impliqués dans le projet, toutes les portes se sont ouvertes.

Ryan Murphy est un homme à qui on ne dit